Ilustrador editorial: personajes e historias con propósito

El precio lo mueven tres cosas: número de piezas, complejidad y derechos de uso. Como orientación: una ilustración editorial suelta parte de unos 300 €; un diseño de personaje con su hoja de modelo, entre 600 y 2.000 €; un libro o una campaña completa, entre 2.000 y 6.000 €. Los derechos importan: no cuesta lo mismo una imagen para un artículo que una que será la cara de tu marca durante años.

Para presupuestar necesito saber cuántas piezas, para qué soportes y durante cuánto tiempo se van a usar. Con eso te doy un precio cerrado por escrito antes de empezar — sin sorpresas a mitad de proyecto.

Los que pactemos, por escrito y en lenguaje llano. Lo habitual es una cesión de derechos de explotación para los usos que necesitas (tu libro, tu campaña, tu web), con soportes y duración definidos. Si quieres cesión en exclusiva o sin límite de tiempo, se puede — y se refleja en el precio y en el contrato, no en la letra pequeña.

La autoría no se cede nunca: la ley española no lo permite y, además, me gusta firmar lo que dibujo. Lo que sí te garantizo es que nunca reutilizaré para otro cliente lo que he creado para ti, y que siempre sabrás exactamente qué puedes hacer con cada pieza.

Un libro ilustrado, de 6 a 10 semanas según el número de páginas y lo cerrado que esté el texto. Una campaña de varias piezas, de 3 a 5. Son plazos reales, no de folleto: incluyen tus revisiones y las pruebas de imprenta si las hay.

El cuello de botella no suele ser el dibujo, sino las decisiones: si el texto cambia después de ilustrar, el plazo cambia con él. Por eso cierro contigo el manuscrito o el guion antes de pasar del boceto al arte final.

Sí, y es de lo que más me gusta: un sistema propio de ilustración o iconografía hace por una marca lo que ninguna tipografía puede — la vuelve inconfundible. En ZigZig, por ejemplo, la iconografía y la ilustración forman parte del sistema de identidad desde el primer boceto, no son un añadido posterior.

Si tu marca aún no existe o necesita una revisión, mejor todavía: diseño identidad e ilustración como una sola cosa. Échale un ojo al servicio de branding — cuando las dos nacen juntas, el resultado es más coherente y suele salir mejor de precio que encargarlas por separado.

Para ilustrar, no. Uso IA en otras partes de mi trabajo (desarrollo web, pruebas de concepto) y no le hago ascos como herramienta de exploración, pero el arte final que te entrego lo dibujo yo, trazo a trazo. No es romanticismo: es lo que hace que el resultado sea tuyo y de nadie más.

Hay también una razón práctica: los derechos sobre imágenes generadas con IA siguen siendo terreno pantanoso legalmente, y un libro o una campaña necesitan una cadena de derechos limpia. Con un dibujo mío, la cesión es clara y defendible. Si lo que necesitas es volumen barato y la autoría te da igual, la IA puede valerte — pero entonces no me necesitas a mí.